Este verde intenso y profundo es apto para sujetos tanto terrosos como reales. En cierto sentido, el nombre "verde bosque" es un nombre inapropiado, porque como bien saben los artistas, las hojas y los musgos nunca son de un solo color, y mucho menos de un solo valor. Sin embargo, el verde bosque evoca la impresión general del follaje, el tipo de dosel grueso que puede bloquear el sol del mediodía durante una caminata de verano por el bosque.

Painting Light in Nature Incluso ahora suena como algo hermoso, increíble e imposible de lograr. Quiero decir, ¿pintando luz? Al principio me pareció mágico. No entendí lo que implicaba todo. Eso cambió después de que comencé a estudiar el trabajo de Camille Przewodek. Przewodek es un pintor al aire libre y fue alumno de Henry Hensche, quien a su vez fue asistente del impresionista estadounidense Charles Hawthorne.

Siempre he estado orientado al servicio. Desde que era joven, me gustó la sensación de hacer trabajo voluntario, como truco o trato para UNICEF, en lugar de ir de puerta en puerta solo por los dulces. Me gustaba hacer cosas y venderlas, especialmente si era algo que ayudaría a otros. Un verano, cuando tenía unos 9 años, hice agarraderas tejidas a mano con uno de esos pequeños telares cuadrados.

Objetos cotidianos perfectos para artistas de técnicas mixtas Para llevar el arte de las técnicas mixtas a su apogeo, debes ser un poco aventurero, un jugador de telas, un tomador de riesgos. Rae Missigman es todo lo anterior cuando se trata de su arte. Pero ella también es una detective. Detecta las herramientas comunes y los objetos cotidianos por los que caminamos todos los días que son perfectos para hacer marcas de arte.

El año pasado, el 4 de abril de 2013, recibimos la noticia de la muerte del artista, maestro, autor y mentor Maggie Price (maggiepriceart.com) después de una breve pero valiente batalla contra el cáncer. Un año después, seguimos echando de menos a Maggie, tanto como amiga como importante defensora y maestra del pastel. Afortunadamente, podemos seguir siendo tocadas por Maggie a través de sus pinturas.

En la edición de enero / febrero de 2009 de la revista, Ora Sorensen explica cómo usar los diferentes tonos que se perciben como "blanco". ¡Pintar en blanco es una experiencia colorida! Por Ora Sorensen Las pinturas en blanco sobre blanco no están necesariamente sin tonos coloridos. De hecho, estas pinturas pueden reflejar todos los colores y brillar con una iridiscencia vívida como las refracciones de color hipnóticas arrojadas desde un prisma.